Coach de Montage Vidéo Court

Construisez un système de guidage de montage vidéo alimenté par l'IA via OpenClaw Ultra. De l'analyse du script à l'optimisation du rythme, en passant par les recommandations de transitions et la génération de sous-titres, obtenez une direction de montage professionnelle pour vos vidéos courtes depuis une seule interface de chat.

Aperçu du Système Principal

INFO

Ceci est un workflow de montage vidéo en boucle fermée. OpenClaw Ultra analyse vos scripts, marque les points de rupture du rythme, recommande des transitions, suggère de la musique de fond, génère des sous-titres et conçoit le texte de couverture — pour que vous puissiez monter plus vite et produire du contenu de format court de meilleure qualité.

Couche du Système	Fonction Principale	Résultat Final
Couche d'Analyse de Script	Évaluation du hook, revue de la structure du contenu, évaluation du rythme	Recommandations d'amélioration du script
Couche de Rythme	Marquage des points de rupture, optimisation du timing, analyse du rythme	Frise chronologique de montage avec points de coupe
Couche de Transitions	Sélection du style de transition, recommandations de placement, suggestions d'effets	Guide des transitions par segment
Couche Audio	Adaptation de l'ambiance musicale, suggestions SFX, recommandations de niveau audio	Plan de conception audio
Couche de Sous-titres	Génération de texte, spécification du style, synchronisation du timing	Fichier de sous-titres prêt à être gravé
Couche de Couverture	Texte de miniature, composition visuelle, options de titres A/B	Spécification de conception de couverture

Prérequis

Élément	Exigence
OpenClaw Ultra	Installé et en cours d'exécution
Script Vidéo ou Rushes	Script écrit, montage brut ou description des rushes
Plateforme Cible	TikTok, Instagram Reels, YouTube Shorts ou X
Durée Vidéo	15s / 30s / 60s / 90s
Logiciel de Montage (optionnel)	CapCut, Premiere Pro, Final Cut, DaVinci Resolve

Étape 0 — Initialiser Votre Système de Montage

Configurez OpenClaw Ultra comme votre conseiller dédié au montage vidéo.

Étapes d'Opération

1. Ouvrez une nouvelle session de chat OpenClaw Ultra
2. Collez le prompt d'initialisation
3. Remplissez les détails de votre contenu et les préférences de montage

Prompt Prêt à l'Emploi

Agissez comme mon coach de montage vidéo court.

Mon contenu :
- Niche : [votre niche — ex. critiques tech, cuisine, fitness, business]
- Plateforme principale : [TikTok / Instagram Reels / YouTube Shorts]
- Durée vidéo : [typiquement 15s / 30s / 60s]
- Logiciel de montage : [CapCut / Premiere / Final Cut / DaVinci]

Ma préférence de style de montage :
- Rythme : [coupe rapide / moyen / cinématographique lent]
- Transitions : [minimales / modérées / effets lourds]
- Sous-titres : [toujours / sélectifs / aucun]
- Musique : [audio trending / ambiance de fond / voiceover uniquement]

Construisez un système complet de guidage de montage couvrant :
- l'analyse et l'optimisation du script
- les recommandations de rythme et points de rupture
- les suggestions de transitions et effets
- le guidage audio et musical
- la conception des sous-titres et couverture

Étape 1 — Analyser et Optimiser Votre Script

Révisez et améliorez votre script vidéo avant le montage.

1.1 Révision du Script

Prompt

Révisez ce script de vidéo courte :

[collez le script ou décrivez les rushes]

Analysez :
- Force du hook (premières 1-3 secondes) : arrêtera-t-il le défilement ?
- Structure du contenu : est-elle logique et engageante ?
- Rythme : y a-t-il des sections lentes qui perdent l'attention ?
- CTA : y a-t-il une action claire à la fin ?
- Durée : est-elle appropriée pour la durée cible ?

Fournissez :
- Score global (1-10)
- Problèmes spécifiques identifiés
- Suggestions d'amélioration ligne par ligne

1.2 Optimisation du Hook

Prompt

Générez 5 alternatives de hook pour cette vidéo :

Hook actuel : [collez l'ouverture actuelle]
Thème vidéo : [thème]
Plateforme : [TikTok / Reels / Shorts]

Types de hook à essayer :
1. Hook de déclaration audacieuse ("C'est la plus grande erreur...")
2. Hook de question ("Vous êtes-vous déjà demandé...")
3. Hook visuel (décrivez le plan d'ouverture)
4. Hook sonore (décrivez l'ouverture audio)
5. Hook de texte (suggestion de texte à l'écran)

Pour chaque hook :
- Script complet
- Pourquoi ça fonctionne
- Meilleur visuel pour l'accompagner

1.3 Réécriture du Script

Prompt

Réécrivez ce script pour un engagement maximum :

Script original : [collez le script]
Durée cible : [15s / 30s / 60s]
Plateforme : [plateforme]
Objectif : [éduquer / divertir / vendre / inspirer]

Règles :
- Placez la valeur en premier (pas d'introductions lentes)
- Utilisez des phrases courtes (max. 10 mots par phrase)
- Incluez des interruptions de motif toutes les 5-10 secondes
- Terminez avec un CTA clair

Sortie : script optimisé avec marques de temps.

Sortie Étape 1

Script amélioré prêt pour le montage, avec timing et structure optimisés.

Étape 2 — Planifier le Rythme et les Points de Rupture

Concevez le rythme de montage pour votre vidéo.

2.1 Carte de Rythme

Prompt

Créez une carte de rythme pour cette vidéo :

Script : [collez le script optimisé]
Durée totale : [X secondes]
Plateforme : [plateforme]

Pour chaque segment, spécifiez :
- Heure de début - Heure de fin
- Contenu/dialogue dans ce segment
- Rythme : rapide / moyen / lent
- Type de coupe : coupe dure / J-cut / L-cut / match cut
- Changement visuel nécessaire : oui/non

Règles générales :
- Coupez au moins toutes les 3-5 secondes pour TikTok/Reels
- Variez le rythme (ne gardez pas le même rythme)
- Accélérez pendant les sections riches en informations
- Ralentissez pour les moments émotionnels ou d'emphase

2.2 Marquage des Points de Rupture

Prompt

Marquez les points de rupture de montage pour cette vidéo :

[collez le script avec les horodatages]

Pour chaque point de rupture :
- Horodatage : [MM:SS]
- Type de coupe : [quel type de coupe]
- Raison : [pourquoi couper ici — nouvelle idée, emphase, changement de rythme]
- Visuel : [ce qui devrait changer — angle, B-roll, texte, effet]

Sortie : frise chronologique avec tous les points de coupe marqués.

Sortie Étape 2

Guide complet de rythme avec points de rupture marqués et recommandations de coupe.

Étape 3 — Recommander Transitions et Effets

Suggérez des transitions appropriées entre segments.

3.1 Guide des Transitions

Prompt

Recommandez des transitions pour chaque point de coupe :

Segments vidéo : [collez la carte de rythme ou le script]

Pour chaque transition, spécifiez :
- De : [fin du segment précédent]
- À : [début du segment suivant]
- Type de transition : [coupe / glissement / zoom / morph / whip / dissolution / aucun]
- Pourquoi : [raison de ce choix de transition]
- Effet (le cas échéant) : [speed ramp, glitch, secousse, etc.]

Règles :
- Par défaut sur les coupes simples (90% des transitions)
- Utilisez les effets uniquement pour l'emphase ou les moments de style
- Alignez l'énergie de transition sur l'énergie du contenu
- Évitez la surutilisation de transitions élaborées

3.2 Suggestions de B-Roll et Couches Visuelles

Prompt

Suggérez des B-roll et couches visuelles pour cette vidéo :

Script : [collez le script]

Pour chaque section où le B-roll aiderait :
- Horodatage : [quand]
- Type de B-roll : [plan produit, capture d'écran, images stock, réaction, etc.]
- Description : [ce qui devrait être montré]
- Durée : [combien de temps]
- Placement : [plein écran / superposition / image dans l'image]

Suggérez également :
- Superpositions de texte : [quand et quoi]
- Autocollants/emojis : [quand et quoi]
- Effets visuels : [quand et quoi — zoom, mise en évidence, flou, etc.]

Sortie Étape 3

Guide des transitions avec recommandations d'effets visuels et B-roll.

Étape 4 — Concevoir Audio et Musique

Alignez les éléments audio sur l'ambiance et le rythme de votre vidéo.

4.1 Sélection Musicale

Prompt

Suggérez de la musique de fond pour cette vidéo :

Ambiance vidéo : [énergique / calme / drôle / émouvante]
Rythme vidéo : [rapide / moyen / lent]
Plateforme : [plateforme]
Type de contenu : [éducatif / divertissant / promotionnel]

Pour chaque suggestion :
- Style/genre musical
- Plage de BPM (battements par minute)
- Niveau d'énergie (1-10)
- Où la trouver (bibliothèque CapCut, Epidemic Sound, Artlist, etc.)
- Termes de recherche spécifiques pour des pistes similaires

Règles :
- La musique doit soutenir, pas couvrir, le contenu
- Alignez le BPM sur le rythme de montage
- Laissez de la place pour le voiceover/dialogue

4.2 Guide des Effets Sonores

Prompt

Suggérez des effets sonores pour cette vidéo :

[collez le script avec les horodatages]

Pour chaque suggestion SFX :
- Horodatage : [quand]
- Type d'effet : [whoosh, pop, ding, coup de basse, etc.]
- Objectif : [emphase, transition, comédie, information]
- Niveau de volume : [premier plan / fond / subtil]
- Source : [où trouver — bibliothèques SFX gratuites]

Règles :
- Utilisez les SFX avec parcimonie (max. 2-5 par vidéo)
- Les SFX doivent sembler naturels, pas forcés
- Alignez l'énergie SFX sur l'énergie visuelle

4.3 Guide du Niveau Audio

Prompt

Créez un guide de niveau audio pour cette vidéo :

Sections :
- Voiceover/dialogue : cible [X] dB
- Musique de fond : [X] dB sous la voix
- Effets sonores : [X] dB par rapport à la musique
- Passages silencieux : [où et combien de temps]

Règles audio :
- La voix doit toujours être claire et dominante
- Baissez la musique pendant la parole (réduisez de 10-15 dB)
- Augmentez légèrement la musique pendant les sections purement visuelles
- Ajoutez du silence avant les moments clés pour l'emphase

Sortie Étape 4

Plan complet de conception audio avec musique, SFX et spécifications de niveau.

Étape 5 — Générer les Sous-titres

Créez des sous-titres stylisés synchronisés avec votre vidéo.

5.1 Génération de Sous-titres

Prompt

Générez des sous-titres pour cette vidéo :

Script : [collez le script avec le timing]
Plateforme : [plateforme]
Préférence de style : [minimal / gras / animé / style karaoké]

Pour chaque sous-titre :
- Heure de début : [MM:SS.mmm]
- Heure de fin : [MM:SS.mmm]
- Texte : [texte exact du sous-titre]
- Notes de style : [si formatage spécial — mots en gras, changements de couleur, etc.]

Règles :
- Max. 2 lignes par sous-titre
- Max. 15-20 caractères par ligne (pour la lisibilité mobile)
- Synchronisez précisément avec la parole
- Mettez en évidence les mots clés en gras ou en couleur

5.2 Spécification du Style de Sous-titres

Prompt

Concevez le style de sous-titres pour mes vidéos :

Plateforme : [plateforme]
Mon style de marque : [moderne / ludique / professionnel / minimal]

Spécifiez :
- Police : [nom ou style — sans-serif, gras, manuscrit, etc.]
- Taille : [relative à l'écran — petit/moyen/grand]
- Couleur : [code hex]
- Contour/trait : [couleur, épaisseur]
- Arrière-plan : [aucun / boîte semi-transparente / barre complète]
- Position : [tiers inférieur / centre / haut]
- Animation : [aucune / pop-in / mot par mot / karaoké]
- Style d'emphase : [gras / changement de couleur / mise à l'échelle / soulignement]

Enregistrer comme style de sous-titres par défaut.

Sortie Étape 5

Sous-titres stylisés prêts à être gravés dans votre vidéo.

Étape 6 — Concevoir Miniature et Couverture

Créez des images de couverture qui arrêtent le défilement pour vos vidéos.

6.1 Options de Texte de Couverture

Prompt

Générez des options de texte de couverture pour cette vidéo :

Thème vidéo : [thème]
Plateforme : [plateforme]
Message clé : [principal à retenir]

Générez 5 options de texte de couverture :
1. Hook de curiosité : [texte qui donne envie de regarder]
2. Déclaration audacieuse : [déclaration qui capte l'attention]
3. Format liste : "X façons de..."
4. Format question : "Faites-vous cette erreur ?"
5. Avant/après : "De X à Y"

Pour chaque :
- Texte (max. 8 mots pour la lisibilité)
- Recommandation de taille de police
- Emplacement du texte (haut/centre/bas)
- Traitement de l'arrière-plan (flou, superposition, original)

6.2 Guide de Composition de Couverture

Prompt

Concevez la composition de couverture pour cette vidéo :

Contenu vidéo : [décrivez le visuel principal]
Texte de couverture : [texte sélectionné ci-dessus]
Plateforme : [plateforme]

Spécifiez :
- Sélection de l'image : [quel moment capturer]
- Placement du sujet : [règle des tiers / centre / décentré]
- Placement du texte : [position relative au sujet]
- Traitement des couleurs : [original / contraste élevé / filtré / arrière-plan flou]
- Hiérarchie visuelle : [ce que l'œil doit voir en premier, deuxième, troisième]

Sortie : spécification de conception de couverture que je peux recréer dans mon éditeur.

Sortie Étape 6

Spécification de conception de couverture avec directives de texte et de composition.

Workflow Final de Montage Vidéo en Boucle Fermée

Script Analysé → Rythme Planifié → Transitions Cartographiées →
Audio Conçu → Sous-titres Générés → Couverture Créée →
Vidéo Montée → Publiée → Performance Suivie → Style de Montage Raffiné

Conseils Pratiques d'Utilisation

1. Montez le hook en premier — si les 3 premières secondes ne fonctionnent pas, le reste n'a pas d'importance
2. Visionnez votre montage sur un écran de téléphone — c'est là que 90% des spectateurs le verront
3. Utilisez la "règle des 3 secondes" — coupez tout ce qui ne fait pas avancer l'histoire en 3 secondes
4. Ajoutez des sous-titres à chaque vidéo — 80% des vidéos sociales sont regardées sans son
5. Alignez votre rythme de montage sur le BPM de votre musique — cela crée un sens subconscient du rythme
6. Exportez dans les résolutions natives de la plateforme (9:16 pour TikTok/Reels/YouTube Shorts)
7. Enregistrez vos meilleures transitions et effets comme préréglages — construisez votre style de montage au fil du temps
8. Pour la stratégie de croissance TikTok, voir Workflow de Croissance TikTok
9. Pour la stratégie de contenu YouTube, voir Workflow YouTube